Matteo Casserino

USA, stammt aus Italien

Zeitungsausschnitt und Albumcover (Rückseite) aus dem Artikel von Gregg Miner, harpguitars.net:  https://www.harpguitars.net/2020/04/20/back-to-genes-guitar-shop/

Sheri Mignano Craford hat das Leben der aus Italien stammenden Musiker erforscht und über diese in ihren Büchern "Mandolins, like Salami" und " Italian Mandolin Heroes in America" geschrieben.

Die folgenden Texte sind ihrem Buch "Mandolins, like Salami" entnommen (Seiten 97 - 101).

Mattinata di Matteo: Matteo Casserino

Aus "Mandolins, like Salami" von Sheri Mignano Crawford

Mit freundlicher Genehmigung der Autorin.

For more than three decades, Saturday mornings belonged to Matteo Casserino at Cafre Trieste. He almost always called out the first tune as a "Polka in E" Like so many tunes we played, titles were often generic. Establishing the key, he only assumed we would keep up with him. San Francisco was just one of dozens of ports he had seen, but it was the final and most important destination in his musical journey.

Matteo Casserino was born March 8, 1913 in Pozzallo, a fishing port on Sicily's southeastern side. Like the other mandolinists, one of his earliest memories was the music emanating from the neighborhood barbershop. He heard men singing and mandolins plucking. Barbershop style singing in Sicily has recently been popularized by the San Domenico Barbers of Taormina, a town not so far from Matteo's birthplace. On this southern tip of Sicily, the rich diverse mandolin traditions mixed with vocal harmonizations.

For whatever reasons, when Matteo became a young adult, he stopped playing music for about three decades. But, he had dreams, and soon he joined the Italian merchant marines who took him around the world to many exotic ports. Argentina, Saudia Arabia, North Mrica, Russia, and Turkey were just some of the places he saw. In 1936, he jumped ship in Texas and took the train to New York where his father was working for the railroad. Matteo took a chance and escaped, hoping to join his family. His father had a friend in Texas who provided Matteo with some false documents as well as money for the train. Matteo's daughter Lillian La Pira still finds it hard to believe how he managed to get away without detection. This was a dangerous period of transition, especially for her father who "rode the train without a legitimate passport and spoke no English.") The captain of Matteo's ship had kept all the passports for the very reason that he expected sailors to go AWOL: absent without leave.

Mehr als drei Jahrzehnte lang gehörte der Samstagmorgen Matteo Casserino im Cafre Trieste. Er rief fast immer die erste Melodie als „Polka in E“ aus. Wie so viele Melodien, die wir spielten, waren die Titel oft allgemein. Als er den Schlüssel feststellte, nahm er nur an, dass wir mit ihm Schritt halten würden. San Francisco war nur einer von Dutzenden von Häfen, die er gesehen hatte, aber es war das letzte und wichtigste Ziel seiner musikalischen Reise.

Matteo Casserino wurde am 8. März 1913 in Pozzallo, einem Fischerhafen im Südosten Siziliens, geboren. Wie die anderen Mandolinisten war eine seiner frühesten Erinnerungen die Musik aus dem Friseurladen in der Nachbarschaft. Er hörte Männer singen und Mandolinen zupfen. Das Singen im Barbershop-Stil in Sizilien wurde kürzlich von den San Domenico Barbers aus Taormina populär gemacht, einer Stadt nicht weit von Matteos Geburtsort entfernt. An dieser Südspitze Siziliens vermischten sich die vielfältigen Mandolinentraditionen mit Gesangsharmonisierungen.

Aus welchen Gründen auch immer, als Matteo ein junger Erwachsener wurde, hörte er für etwa drei Jahrzehnte auf, Musik zu machen. Aber er hatte Träume und trat bald der italienischen Handelsmarine bei, die ihn um die Welt zu vielen exotischen Häfen brachte. Argentinien, Saudi-Arabien, Nord-Mrica, Russland und die Türkei waren nur einige der Orte, die er sah. 1936 stieg er in Texas von Bord und nahm den Zug nach New York, wo sein Vater für die Eisenbahn arbeitete. Matteo riskierte es und entkam, in der Hoffnung, seiner Familie beitreten zu können. Sein Vater hatte einen Freund in Texas, der Matteo einige gefälschte Dokumente sowie Geld für den Zug besorgte. Matteos Tochter Lillian La Pira kann es immer noch kaum glauben, wie er es geschafft hat, unerkannt zu entkommen. Dies war eine gefährliche Übergangszeit, besonders für ihren Vater, der „ohne gültigen Pass mit dem Zug fuhr und kein Englisch sprach. ohne Erlaubnis verlassen.

For a while, Matteo worked on the railroad; then he met Viola, already an American citizen, married her, and began to establish a legal residence. His wanderlust days ended. Lillian recalls that her father often said that he had "round feet", meaning he was always moving about, at least until his wife "flattened them." When he and his family moved to San Francisco at the end of the 1950s, he had not played the mandolin in more than 20 years. Most mandolinists and other musicians have always needed a regular livelihood in order to raise a family. Priorities were set.

Matteo learned carpentry, and built cabinets, furniture, and other household furniture and necessities, constructing the Cafre Trieste display cabinets in the retail coffee annex. He was also an instrument builder, selecting appropriate woods for his unique, one-of-a-kind mandolins. Although he sold these for only a few hundred dollars each, they remain precious objects in the homes of many of his admirers and regular customers who still visit the Cafre from time to time. Though he could have charged a lot more, he chose to make his mandolins affordable. Some were simply given away. Most of these mandolins are considered sculpture and few, if any, are actually played.

After a lifetime of working, Matteo found a "new" barbershop on Green Street. Here he was reintroduced to the mandolin, and later joined the Silver Strings Mandolin Orchestra. It seems that many mandolinists chose Marco de Natale's shop, not the bars, to share and rehearse the repertoire; it was an old boys' club-without women. Matteo's colleagues, Tony Flores and Gino Pellegrini also recalled this barbershop as the central location for playing music. As they were on their way home from work, the barbershop was always open. It seems that many musicians, as boys and young men, first learned tunes in this environment.

Eine Zeit lang arbeitete Matteo bei der Eisenbahn; Dann lernte er Viola kennen, die bereits amerikanische Staatsbürgerin war, heiratete sie und begann, einen legalen Wohnsitz zu errichten. Seine Wanderlust-Tage endeten. Lillian erinnert sich, dass ihr Vater oft sagte, er habe "runde Füße", was bedeutet, dass er sich immer bewegte, zumindest bis seine Frau sie "platt machte". Als er Ende der 1950er Jahre mit seiner Familie nach San Francisco zog, hatte er seit mehr als 20 Jahren nicht mehr Mandoline gespielt. Die meisten Mandolinisten und andere Musiker brauchten schon immer einen geregelten Lebensunterhalt, um eine Familie zu gründen. Prioritäten wurden gesetzt.

Matteo erlernte Tischlerei und baute Schränke, Möbel und andere Haushaltsmöbel und Notwendigkeiten, indem er die Vitrinen des Cafre Trieste im Nebengebäude des Kaffeeeinzelhandels baute. Er war auch Instrumentenbauer und wählte geeignete Hölzer für seine einzigartigen, einzigartigen Mandolinen aus. Obwohl er sie für jeweils nur wenige hundert Dollar verkaufte, bleiben sie wertvolle Gegenstände in den Häusern vieler seiner Bewunderer und Stammkunden, die das Cafre immer noch von Zeit zu Zeit besuchen. Obwohl er viel mehr hätte verlangen können, entschied er sich dafür, seine Mandolinen erschwinglich zu machen. Einige wurden einfach verschenkt. Die meisten dieser Mandolinen gelten als Skulpturen und nur wenige, wenn überhaupt, werden tatsächlich gespielt.

Nachdem er ein Leben lang gearbeitet hatte, fand Matteo einen „neuen“ Friseursalon in der Green Street. Hier wurde er wieder an die Mandoline herangeführt und trat später dem Silver Strings Mandolin Orchestra bei. Es scheint, dass viele Mandolinisten den Laden von Marco de Natale und nicht die Bars gewählt haben, um das Repertoire zu teilen und zu proben; es war ein alter Knabenclub – ohne Frauen. Auch Matteos Kollegen Tony Flores und Gino Pellegrini erinnerten sich an diesen Barbershop als zentralen Ort für Musik. Da sie auf dem Heimweg von der Arbeit waren, hatte der Friseurladen immer geöffnet. Es scheint, dass viele Musiker als Jungen und junge Männer zuerst in diesem Umfeld Melodien gelernt haben.

So, after many decades, Matteo grabbed a "salame" from the wall of the barbershop and started to play again. He practiced hard, but learning by ear did not give him the even playing field, nor did it provide him with sufficient technique. In mid-life, he needed to reassess his musical potential. So, in 1960, in his late forties, he paid someone to teach him to read music. Matteo also met and began playing regularly with Nick Sfarzo, a blind guitarist. He worked hard at reading music and joined the Silver Strings Mandolin Orchestra in the early 1970s. He also began to compose a few songs in the Ballo Liscio tradition.3 He played with his peers, and began to interact with other mandolinists such as Fred Andrini, Lino Cesci, Serge Rosario, and lona Ali.


Eventually, Matteo was offered the directorship of the orchestra, but declined. Marco de Natale, the mandolin-playing barber, continued as its director, and others soon rotated into this position. De Natale's health turned for the worse and he died November 22, 1972. Serge Rosario took over until the late 1980s. In the early 1990s, when Rudy Cipolla and I performed during the intermissions in their annual concerts, there were still some of its original members but Matteo had dropped out, preferring the cafre scene and booking private gigs.


The close-knit mandolin community was not immune to internal squabbles, and external influences. In the late 1970s and early 1980s, Matteo and Nick took a self-imposed musical sabbatical from the Cafre Trieste. He and Nick left the Trieste and started playing at Malvina's, another coffee house two blocks from the Trieste, on the southwest corner of Grant at Union (where the North Beach Pizza is now located). He continued to play but found that as a duo he garnered more opportunities to play.

In 1978 Gino DiMichele met Matteo through lona Ali, an eccentric, talented artist and mandolinist who was studying with Rudy Cipolla. Gino was one of the last original Italianstyle guitarists in the Ballo Liscio tradition. Gino's Guitar Shop was directly across the street from Rudy's Book Nook on Judah Street. Matteo and Gino reenergized each other and the love for the traditional music they both grew up with. The pair began a lifetime musical partnership. They played together in such celebrated amphitheatres as Wolf Trap Farm in Virginia, dozens of folk festivals, and played at a private celebration for Luciano Pavarotti's birthday.4 They established a circuit of venues and introduced other younger Italian musicians to the tradition, (including me!).

Also schnappte sich Matteo nach vielen Jahrzehnten eine "Salame" von der Wand des Friseursalons und fing wieder an zu spielen. Er übte hart, aber das Lernen nach Gehör verschaffte ihm weder ein gleichmäßiges Spielfeld noch eine ausreichende Technik. Mitten im Leben musste er sein musikalisches Potenzial neu einschätzen. Also bezahlte er 1960, Ende vierzig, jemanden, der ihm das Notenlesen beibrachte. Matteo traf sich auch und begann regelmäßig mit Nick Sfarzo, einem blinden Gitarristen, zu spielen. Er arbeitete hart am Notenlesen und trat Anfang der 1970er Jahre dem Silver Strings Mandolin Orchestra bei. Er begann auch, einige Lieder in der Ballo-Liscio-Tradition zu komponieren.3 Er spielte mit seinesgleichen und fing an, mit anderen Mandolinisten wie Fred Andrini, Lino Cesci, Serge Rosario und Iona Ali zu interagieren.


Schließlich wurde Matteo die Leitung des Orchesters angeboten, lehnte aber ab. Marco de Natale, der mandolinenspielende Barbier, blieb sein Direktor, und andere wechselten bald in diese Position. De Natales Gesundheit verschlechterte sich und er starb am 22. November 1972. Serge Rosario übernahm bis Ende der 1980er Jahre. In den frühen 1990er Jahren, als Rudy Cipolla und ich in den Pausen ihrer jährlichen Konzerte auftraten, gab es noch einige seiner ursprünglichen Mitglieder, aber Matteo war ausgestiegen, zog die Café-Szene vor und buchte private Gigs.


Die eng verbundene Mandolinengemeinschaft war nicht immun gegen interne Streitereien und äußere Einflüsse. In den späten 1970er und frühen 1980er Jahren nahmen sich Matteo und Nick ein selbst auferlegtes musikalisches Sabbatical im Cafre Trieste. Er und Nick verließen das Trieste und fingen an, bei Malvina's zu spielen, einem anderen Kaffeehaus zwei Blocks vom Trieste entfernt, an der südwestlichen Ecke von Grant at Union (wo sich jetzt die North Beach Pizza befindet). Er spielte weiter, stellte aber fest, dass er als Duo mehr Möglichkeiten zum Spielen erhielt.

1978 lernte Gino DiMichele Matteo durch Lona Ali kennen, eine exzentrische, talentierte Künstlerin und Mandolinistin, die bei Rudy Cipolla studierte. Gino war einer der letzten original italienischen Gitarristen in der Tradition des Ballo Liscio. Gino's Guitar Shop lag direkt gegenüber von Rudy's Book Nook in der Judah Street. Matteo und Gino haben sich gegenseitig und die Liebe zur traditionellen Musik, mit der sie beide aufgewachsen sind, wiederbelebt. Das Paar begann eine lebenslange musikalische Partnerschaft. Sie spielten zusammen in so berühmten Amphitheatern wie der Wolf Trap Farm in Virginia, auf Dutzenden von Volksfesten und spielten bei einer privaten Feier zu Luciano Pavarottis Geburtstag.4 Sie gründeten eine Reihe von Veranstaltungsorten und führten andere jüngere italienische Musiker (mich eingeschlossen) in die Tradition ein !).

It might have been because Matteo's father played accordion that he tolerated my accordion playing. Matteo was a perfectionist, a virtuoso with plenty of sprezzatura. He attacked the mandolin with a machinist's precision. His "funga", a frown that only he could give, would indicate that he was not happy with the way I was playing. He did not have to say anything; I read his expressions on many occasions and returned a few of my own to match. It was hard for me to learn these songs. I was a classically trained musician, and because of my dependence on staff notation, my ear was not as strong, so it was not easy for me to pick up on tonal shifts, or grasp the melodic lines.

He would start a song without a tide, sometimes without announcing the key, and no established tempo or rhythm. 1 tried to keep up with him but he took off like a race horse. He would get to the end regardless, and didn't care one way or the other whether 1 was there with him when it all ended. Our Sicilian natures collided: our individual obstinacies meant we would stare at each other out of frustration. "Was that in do maggiore? or re minore?" A shrug followed by a "no so"-or 'Who cares-you'll figure it out.' The "I don't know" response resulted in my tape recording and studying our sessions and happier times followed!

Vielleicht weil Matteos Vater Akkordeon spielte, duldete er mein Akkordeonspiel. Matteo war ein Perfektionist, ein Virtuose mit viel Sprezzatura. Er attackierte die Mandoline mit der Präzision eines Maschinisten. Sein "Pilz", ein Stirnrunzeln, das nur er von sich geben konnte, würde darauf hindeuten, dass er mit meiner Spielweise nicht zufrieden war. Er musste nichts sagen; Ich habe seine Äußerungen bei vielen Gelegenheiten gelesen und einige meiner eigenen zurückgeschickt, um sie zu vergleichen. Es war schwer für mich, diese Lieder zu lernen. Ich war ein klassisch ausgebildeter Musiker, und wegen meiner Abhängigkeit von der Notenschrift war mein Gehör nicht so stark, sodass es für mich nicht einfach war, tonale Verschiebungen oder melodische Linien zu erfassen.

Er begann ein Lied ohne Flut, manchmal ohne die Tonart anzukündigen, und ohne festgelegtes Tempo oder Rhythmus. Ich versuchte, mit ihm Schritt zu halten, aber er rannte los wie ein Rennpferd. Er würde trotzdem bis zum Ende kommen, und es war ihm egal, ob ich am Ende bei ihm war. Unsere sizilianischen Naturen prallten aufeinander: Unsere individuellen Sturheiten führten dazu, dass wir uns frustriert anstarrten. "War das in do maggiore? oder re minore?" Ein Achselzucken, gefolgt von einem „Nein“ – oder „Wen kümmert’s – du wirst es herausfinden.“ Die „Ich weiß nicht“-Antwort führte zu meiner Tonbandaufnahme und dem Studium unserer Sessions und es folgten glücklichere Zeiten!

In early 1987, Matteo experienced a horrible accident while in his workshop. He tried to catch a metal bracket as it fell, slicing through the tendon between his fourth and pinkie finger on his left hand. He did not play for many months and became anxious. Every Saturday he was at the Trieste even though he was unable to play. Impatient, he began to practice too soon after the surgery, and destroyed what was left of an already fragile tendon. He would never use his pinkie again while fingering the music. It stuck out, useless, and unresponsive. Of course, that didn't stop him; he simply relearned the music without the use of that finger. He readjusted his hand positions and reconfigured 60-plus years of memory. He was truly amazing in his dedication to keep playing.

When I retired from teaching (at the University of Nevada and Truckee Meadows Community College), in 1998, and returned to the Bay Area, Matteo and I took up right where we left off. By then, he had moved to Marin County, where I picked him up on Saturday mornings, and we rode in together to the North Beach. One day more than 15 years after I had met him, he produced "the lista"-almost by accident. The list was two very dog-eared pages of song tides, numerically listed, 100 and alphabetized. (See Appendix D for Matteo's repertoire list).

I quickly made copies of this list and started to track down which tune fit what tide. It was endless but not entirely futile. Soon, 1 discovered that others had been without much, if any, sheet music. Fabio Giotta, who learned Ballo Liscio from Matteo, starting at a very young age, knew his repertoire list by heart. Another musician, pianist Mark Wyman who played in the afternoon concert at the cafre, took the time to write out a few of the best songs from Matteo and Gino's album Silent Fountain produced in 1984.5 In the early 1990s, Bruce Zweig, a computer wizard and musician, started to accompany Matteo in the mornings. He took the songs on the Silent Fountain LP and made the charts available on his website.6 He also created Midi files and MP3's, for easy listening. Some of the tunes were from Kathy Sherak's 1976 audio tapes. Kathy had been a barista "espresso maker" at Cafre Trieste when she began to study mandolin with Matteo.

Through the efforts of so many people who loved Matteo, the preservation of his Sicilian tremolos would be guaranteed. Together, we were all beginning to identifY the tides of hundreds of songs he played. Documentation was essential if the music were to be maintained. We had recordings of Matteo usually playing his Gibson (F6) which he left to his son Angelo but most of the written sheet music was not available or did not exist except in Matteo's memory. Only in 1999 did Matteo open up his library of mandolin sheet music which he kept in his garage. Much of this music came from his many years playing in Silver Strings. Finally, I was allowed into the holy of holies to try and gather valuable copies for future use in transcriptions.

Anfang 1987 erlebte Matteo in seiner Werkstatt einen schrecklichen Unfall. Er versuchte, eine herunterfallende Metallklammer aufzufangen, die die Sehne zwischen seinem Zeigefinger und dem kleinen Finger seiner linken Hand durchtrennte. Er spielte viele Monate nicht und wurde unruhig. Jeden Samstag war er im Triest, obwohl er nicht spielen konnte. Ungeduldig begann er zu früh nach der Operation zu üben und zerstörte die Überreste einer bereits brüchigen Sehne. Er würde nie wieder seinen kleinen Finger benutzen, während er die Musik fingerte. Es ragte heraus, war nutzlos und reagierte nicht. Natürlich hielt ihn das nicht davon ab; er lernte die Musik einfach neu, ohne diesen Finger zu benutzen. Er passte seine Handpositionen neu an und konfigurierte mehr als 60 Jahre Erinnerung neu. Er war wirklich erstaunlich in seiner Hingabe, weiterzuspielen.

Als ich mich 1998 vom Unterrichten (an der University of Nevada und dem Truckee Meadows Community College) zurückzog und in die Bay Area zurückkehrte, machten Matteo und ich genau dort weiter, wo wir aufgehört hatten. Inzwischen war er nach Marin County gezogen, wo ich ihn samstagmorgens abholte und wir zusammen nach North Beach fuhren. Eines Tages, mehr als 15 Jahre nachdem ich ihn kennengelernt hatte, produzierte er „the lista“ – fast zufällig. Die Liste bestand aus zwei sehr eselsohrigen Seiten mit Liedtiteln, numerisch aufgelistet, 100 und alphabetisch geordnet. (Siehe Anhang D für Matteos Repertoireliste).

Ich machte schnell Kopien dieser Liste und fing an herauszufinden, welche Melodie zu welcher Flut passte. Es war endlos, aber nicht völlig sinnlos. Bald entdeckte ich, dass andere ohne viele, wenn überhaupt, Notenblätter gewesen waren. Fabio Giotta, der schon in jungen Jahren Ballo Liscio von Matteo lernte, kannte seine Repertoireliste auswendig. Ein anderer Musiker, der Pianist Mark Wyman, der beim Nachmittagskonzert im Café spielte, nahm sich die Zeit, einige der besten Songs von Matteos und Ginos Album Silent Fountain zu schreiben, das 1984 produziert wurde Musiker, fing an, Matteo morgens zu begleiten. Er nahm die Songs auf der Silent Fountain LP und stellte die Charts auf seiner Website zur Verfügung.6 Er erstellte auch Midi-Dateien und MP3s zum einfachen Anhören. Einige der Melodien stammten von Kathy Sheraks Tonbändern von 1976. Kathy war eine Barista-"Espressomaschine" im Cafre Trieste, als sie anfing, bei Matteo Mandoline zu lernen.

Durch die Bemühungen so vieler Menschen, die Matteo liebten, wurde die Erhaltung seiner sizilianischen Tremolos garantiert. Gemeinsam fingen wir alle an, die Gezeiten von Hunderten von Liedern zu identifizieren, die er spielte. Die Dokumentation war unerlässlich, wenn die Musik erhalten bleiben sollte. Wir hatten Aufnahmen von Matteo, der normalerweise seine Gibson (F6) spielte, die er seinem Sohn Angelo hinterließ, aber die meisten der geschriebenen Noten waren nicht verfügbar oder existierten nicht, außer in Matteos Erinnerung. Erst 1999 öffnete Matteo seine Bibliothek mit Mandolinennoten, die er in seiner Garage aufbewahrte. Ein Großteil dieser Musik stammt aus seiner langjährigen Tätigkeit bei Silver Strings. Schließlich durfte ich das Allerheiligste betreten, um zu versuchen, wertvolle Kopien für die zukünftige Verwendung in Transkriptionen zu sammeln.

Until his demise in 2001, Matteo played every Saturday morning and sometimes he played in the first two hours of the afternoon vocal concert at Caffe Trieste. When his congestive heart failure became more apparent in 2000, he had to cut back a little. Still, he came into the Trieste once more time to play with his musical partner, Gino di Michele. Then, his wife died of pancreatic cancer, and within months, Matteo was unable to live alone-having fallen down numerous times. The morning cafre ensemble would play one last time with him at the assisted living location in San Rafael in September 2001. On November 29, 2001 Matteo Casserino passed away, but left many musicians with the Ballo Liscio music he loved to play, including three of his own songs. He taught many musicians simply by playing, and his energetic and precisionist style communicated a lifetime of experience. He was not a man of many words-Italian or English-but if one calculated the "notes per minute", he played more notes per minute than most mandolinists play in an hour. In honor of Matteo and Saturday mornings, the acoustic band acquired a name: Mattinata di Matteo.7 Playing his music on Saturday mornings will always provide an emotional bond to the music Matteo grew up with and the lifetime he invested in preserving the music. The traditional Ballo Liscio dance music links Matteo Casserino with future generations who will draw from his resourceful, but not silent, fountain.

Bis zu seinem Tod im Jahr 2001 spielte Matteo jeden Samstagmorgen und manchmal spielte er in den ersten zwei Stunden des Nachmittags-Gesangskonzerts im Caffe Trieste. Als seine kongestive Herzinsuffizienz im Jahr 2000 deutlicher wurde, musste er ein wenig zurückstecken. Trotzdem kam er noch einmal nach Triest, um mit seinem musikalischen Partner Gino di Michele zu spielen. Dann starb seine Frau an Bauchspeicheldrüsenkrebs, und innerhalb weniger Monate war Matteo nicht mehr in der Lage, alleine zu leben, nachdem er zahlreiche Male hingefallen war. Das morgendliche Café-Ensemble spielte im September 2001 ein letztes Mal mit ihm im betreuten Wohnen in San Rafael. Am 29. November 2001 starb Matteo Casserino, hinterließ jedoch viele Musiker mit der Ballo Liscio-Musik, die er liebte, darunter drei seine eigenen Lieder. Er unterrichtete viele Musiker einfach durch Spielen, und sein energischer und präziser Stil vermittelte lebenslange Erfahrung. Er war kein Mann der vielen Worte – Italienisch oder Englisch –, aber wenn man die „Noten pro Minute“ berechnete, spielte er mehr Noten pro Minute, als die meisten Mandolinisten in einer Stunde spielen. Zu Ehren von Matteo und dem Samstagmorgen erhielt die Akustikband einen Namen: Mattinata di Matteo.7 Das Spielen seiner Musik am Samstagmorgen wird immer eine emotionale Verbindung zu der Musik herstellen, mit der Matteo aufgewachsen ist, und zu dem Leben, das er in die Erhaltung der Musik investiert hat. Die traditionelle Tanzmusik Ballo Liscio verbindet Matteo Casserino mit zukünftigen Generationen, die aus seiner einfallsreichen, aber nicht stillen Quelle schöpfen werden.

Mit den Aufnahmen auf der Website von Bruce Zweig habe ich das nebenstehende Video mit dem Album "Silent Fountain" produziert. Mit den Zeitangaben im Begleittext kann man bei youtube direkt zu jedem einzelnen Track springen.

Silent Fountain
Matteo Casserino: Mandoline
Gino DiMichele: Guitar, Harp Guitar and Musical Arranger
Tom Marian: Mandola, Mandocello
Gasparo Dasalo: Bass

Based on the audio files from Bruce Zweig's website: https://www.brucezweig.com/music/matteo/index.html

0:00 Quando Tramond o Sole
2:59 Signora Fortuna
5:25 Se Tu Sapessi Quando Ti Volglio Bene
8:30 Baciami Forte
11:13 Napoli Tutta Luce
13:51 Napoli China Femmine
15:41 Mezza Notte
18:40 O Detto al Sole
21:41 Creola
24:45 La Romanina
27:30 Parliami D'Amore Marilu
31:22 Mazurka Per Catarina
33:56 Campane

Its true title is "Villagio" but I learned this tango, as composed by G. Donnarumma and A. Cavaliere, ( 1930s? Nd.) from mandolinist Matteo Casserino.

He recorded it on "Silent Fountain" with Gino di Michele, and Tom Marion. It is available in sheet music at http://www.ZighiBaci.com. "Mandolin Melodies" has 140+ ballo liscio dances, painstakingly transcribed from live, recorded, and other sources.

Caffe Trieste, North Beach, San Francisco is where you can still hear these beautiful melodies.

Performed on dry-tuned Petosa with bassoon reed.

Der Mandolinist Phil Lawrence hat ein Album mit der Musik von Matteo Casserino aufgenommen.